... С пробоиной в борту
------
Ни для кого не секрет, что это строчки из хита прошлого века, который перепевали десятки раз, не только в СССР, но и во всём мире. Песня как символ всей юной легкости и неуёмной энергии моряков проносит нас через эпоху конца 90-х. И эти «лихие» нам кажутся уже не такими ужасными, хотя Велединский показывает всё тот же криминал, но мы с самого начала уже знаем - всё закончится хорошо и никак иначе.

Приём, используемый режиссёром в этой драме, идёт от лица ненадёжного рассказчика, словно портовая байка, перемешанная в лучах палящего солнца и алкоголя, да и сам рассказчик уже не тот что в молодости, прошло почти 50 лет, многое спуталось или вовсе забылось. Именно об этом и фильм, о размышлениях: Что есть История? Как к ней относится? Какие сделаем выводы и вообще чем всё должно заканчиваться? Эдакий фильм-открытка имеет вполне себе законченную и понятную концовку.

Из зала я вышел удовлетворённым, потому как повествование было достаточно бодрым не дало уснуть (удивительно), хотя в фильме нет ни комедии, ни экшена, а просто ситуации, которые приводят к улыбке.

И самое главное: уверен вы так же как и я будете напевать эту самую песню про Кейптаун (ну хотя бы первые 2 строчки) в течении последующего дня.
------
... С пробоиной в борту
------
Новый и признаться честно ожидаемый фильм Александра Велединского получился, увы, не однозначным. И вот почему.

С одной стороны мне понравился идея сюжета, посмотреть через полстолетья на события минувших дней глазами разных людей всегда интересно. И тут претензий нет никаких. Случайная встреча на Дальнем Востоке осталась в памяти Моряка, Салаги и Пахана, каждый видит ее по -своему и мы можем вместе с героями пережить ее. Очень хорошо получилось передать перипетии жизни героев, порой забавные, порой грустные. Неплохо показана связь времен и переплетения судеб, в большинстве своем хорошо раскрыты характеры. Возможно, следуй режиссер законам классической драмы, то фильм бы получился намного лучше. И тут перейду к тому, что на мой взгляд испортило картину.

Буффонада, фантастические навароты сюжета просто наотмашь ударили по действу на экране. Песня, давшая название фильму, обыгранная от танцев, насвистывания и постановочной фотографии, стала раздражать. Салага, пятьдесят лет спустя, раздражал фантастичностью произошедшего с ним события. Плюс тугой узел между Моряком и Салагой, через зятя случайного Ветерана веял каким - то сюрреализмом. А уж фантасмагория (иначе не скажешь) с наследством Пахана выбивалась из общего ряда происходящего на экране. И конечно герой Кищенко, немногословный и суровый, как последняя инстанция давних событий, получился оторванным от повествования.

Из актеров лучшими были Александр Робак (Пахан) и Сергей Сосновский (Моряк), колоритные персонажи с непростой судьбой. Их герои естественны в своих поступках и словах. А вот герой Владимира Стеклова полвека спустя получился истеричным и нелогичным во многом из-за сюжетной линии и действа. Сложилось впечатление, что актер находится в отрыве от остальных персонажей фильма. Уж не знаю режиссер так увидел или Стеклов так понял роль.

В целом посмотреть можно, есть забавные моменты и неплохие диалоги, но надо быть готовым, к тому, что фильм затянут и будет раздражать буффонада. Лента не плохая, но и шедевром, обязательным к просмотру не назовешь.

В основе сценария лежит реальный случай, произошедший с отцом режиссера Александра Велединского.