Сказка для взрослых
------
Вообще ни разу не детское кино, хотя мораль, заложенная в нём, очень правильная и полезная. В том числе и для подрастающего поколения. Но фильм у испанца Хуана Антонио Байоны получился всё-таки именно взрослой сказкой. При просмотре по эмоциональному настрою, по духу, фильм вызывает очень стойкие ассоциации с 'Лабиринтом Фавна' от дель Торо. Однако в плане сюжетной составляющей он совсем иной. Я следила за судьбой этого проекта (фильма) с первых упоминаний о возможности его съёмки. Сама по себе история литературного первоисточника имеет печальную и драматичную основу. Идея этого произведения принадлежала одной английской писательнице, которая, как и героиня Фелисити Джонс в этом фильме, боролась с онкологическим заболеванием. После её смерти роман был дописан и впоследствии адаптирован под сценарий для фильма другим автором, её коллегой. Получилось прекрасно. По крайней мере - в кинематографической реализации - точно, ибо первоисточник я пока ещё не читала. Истины, которыми глаголет с экрана сюжет этой кинокартины, достаточно суровые, прямолинейные, без сказочных прикрас и жизненно-жестокие по сути своей. С самого начала сюжет фильма окрашен достаточно мрачными эмоциональными тонами, и далее по развитию становится всё более кричаще-трагичным. Ну а ближе к финалу вообще создаётся ощущение, что на какой-то оголённый нерв, отвечающий за эмоции, плеснули ведро-другое кипятка. Если сассоциировать себя с главным героем, этим 12-летним мальчуганом, спроецировать на себя все те эмоции, которые он переживает, то после фильма можно даже забиться куда-то в тихий уголок в одиночестве и дать волю неуклонно накатывающимся на глаза слезам. 4 истории, рассказанные в фильме (3 из которых отображены в виде потрясающей акварельной анимации), на первый взгляд могут показаться не совсем понятными и не взаимосвязанными. Однако, когда дело доходит до истории 4й, всё встаёт на свои места, и общая сюжетная канва картины получается гармоничной, обретая глубокий и душераздирающий смысл. Нельзя не отметить качество визуала, печально-лиричный саундтрек и отличную игру актёров (ну про Сигурни Уивер и Фелисити Джонс и говорить не надо, обе по определению хороши), особенно - юного Льюиса МакДугалла в главной роли. Надеюсь, из этого паренька вырастет талантливый актёр. Резюмируя, можно сказать, что кино вышло одновременно и простое, и сложное, так сказать, простой рассказ о сложном - об одиночестве, о смерти самого близкого и родного человека в этом мире, о неизбежности, о разрушении, о принятии этого неизбежного.
------
Магическая психотерапия
------
12-летний Конор (Льюис МакДугалл) глубоко несчастен. Мама (Фелисити Джонс) безуспешно борется с раком, папа (Тоби Кеббелл) завел другую семью и переехал в США, в школе над ним издеваются. Спасением от одиночества для Кона становится дерево, растущее недалеко от его дома. Каждую ночь оно превращается в великана, и тот рассказывает мальчику истории, которые помогут переосмыслить его жизнь и справиться с трудностями. Синопсис 'Голоса монстра' может создать неправильное впечатление о фильме. В самом деле, дружба мальчика и ожившего дерева намекает на детскую сказку, основная аудитория которой еще не вышла из младшего школьного возраста. Но едва ли маленьким детям на картине Хуана Антонио Байоны будет комфортно. Испанец, адаптируя известную книгу Патрика Несса, не отступил в сторону от жанра 'низкого фентези', в котором она написана - тон крайне мрачный, а суровый реализм преобладает над красочным вымыслом. 'Голос монстра' - красиво нарисованный сеанс психотерапии, в котором нет места развлечениям, зато проложен болезненный путь к катарсису. Великолепные анимационные вставки не делают фильм детским, ведь притчи, которые в них рассказываются, все как одна жестоки и неоднозначны. Приходя к мальчику, который проходит через известные пять стадий принятия неизбежности, Монстр поясняет ему, что жизнь часто несправедлива, мир не делится на черное и белое, люди, совершающие плохие поступки, необязательно являются плохими сами, а на потере близкого человека мир не заканчивается. Чтобы осознать это и отпустить свой самый большой кошмар, приходится поверить в существование сверхъестественного - что ж, если так легче, то почему бы нет? Исполнитель главной роли Льюиса МакДугалл остался без матери, когда ему было 11, потому для мальчика это глубоко личное кино. Показать на экране то, что пережил сам - проявление огромной смелости, это уже не просто актерская игра, а работа, основанная на собственном трагическом опыте. Возможно, потому 'Голос монстра' и получается настолько живым: трогательным, временами жестоким, умным и крайне драматичным. Байоне удалось стать по правую руку от 'Лабиринта Фавна' Гильермо Дель Торо: его монстры не для того, чтобы пугать, самое страшное в этих историях - жизнь как таковая. Вместе с любимым человеком Конор отпускает и детство. Он, 'уже не ребенок, но еще не взрослый', молит об исцелении мамы, но, прежде всего, должен вылечиться сам. Монстр - несуществующая опора, которая помогает человеку, потерявшему самое дорогое в жизни, снова встать на ноги и идти дальше. Понять, что это не конец, а страх смерти логичен, но ничего не изменит. 'Голос монстра' задает сложные и очень тяжелые вопросы, при этом абсолютно не спекулируя на теме смертельной болезни. Она здесь подана как неизбежность, борьба идет не с ней, а с тем, что будет дальше. Все-таки верить в монстров получается только до определенного возраста, а вот потом решения - даже самые непростые - придется принимать самому.
------
Голос, пробирающий до глубины души
------
Смерть кого-то из близких - одна из самых страшных вещей, с которыми может столкнуться, и, пожалуй, обязательно и сталкивается каждый из нас. И справиться с этим для некоторых очень и очень трудно. Каждый пытается найти какое-то утешение и попытаться исцелить не только близких, но и себя. 'Голос Монстра' повествует о маленьком мальчике Конноре, мама которого неизлечимо больна. И вот однажды Коннор призывает Монстра, который должен помочь ему справиться с его бедой. Но для чего именно пришёл этот монстр и чем он может помочь Коннору? Ответы на эти вопросы ищет и он сам. Хуану Антонио Байоне удалось снять по истине трогательную картину, которая заставит рыдать не одного зрителя. Испанец демонстрирует сказку не только для детей, но и для взрослых любых возрастов, которая берёт крепко за душу в начале и не отпускает до финальных титров. Во время просмотра картины не покидает чувство огромной вселеннской грусти и боли, которую испытывает главный герой и которую начинают испытывать и зрители. Ведь тема смерти близкого человека, поднятая Байоной, близка каждому:кому-то в большей степени, кому-то в меньшей. Но очевидно, что обращаться с этой темой нужно осторожно, что, к его чести, успешно и делает режиссёр. Он доносит простые, но такие важные мысли до Коннора, до нас самих через Монстра и его истории, выполненными, к слову, в прекрасной и запоминающейся рисовке. Вся лента представляет собой красивое и печальное высказывание на тему смерти и после её окончания на душе остаётся огромный мешок горя и печали, который в это же время и полон надежды и светлой веры в лучшее. 'Голос монстра' - мрачная и грустная сказка, посмотреть которую стоит всем и каждому. Это близкая история, которая не оставляет равнодушным после её окончания. И пусть она навевает грустнейшие и тяжелейшые мысли и заставляет испытывать абсолютную грусть, ей в это же время удаётся показать всю сложность жизни и нас самих, сочетая эту грусть с радостью, а конец с началом, когда, например, отпустить кого-то можно, только лишь взяв его крепко за руку. Это жизнь. Здесь нет чёткого деления на чёрное и белое, плохое может быть хорошим, а хорошее - плохим. И эта жизнь, несомненно, сложна и, несомненно, что она будет такой всегда. Но даже в самые трудные минуты этой жизни каждый может найти того самого монстра, который расскажет заветные три истории и даст надежду на что-то лучшее, показав, что никогда не всё потеряно и жизнь стоит того, чтобы её прожить.
------
Для кого снят этот фильм?
------
Первым делом, стоит обратить внимание на возрастной рейтинг. Фильм рекомендуют смотреть зрителям, достигшим 16 лет. Это наводит на мысль, зачем снимать откровенно детский, образовательный, поучительный фильм и ставить на него ограничение в 16+? Хуан Антонио Байона режиссер фильма, показывает нам сразу три мини-истории в фильме, помимо основного сюжета про мальчика и его маму. Любая из этих историй, имеет воспитательные и образовательные цели, направленные - исключительно на подростков. Ведь любой взрослый здравомыслящий человек, ни только давно понял, но и уже испытал на себя, последствия каждой истории рассказанной Монстром. Отсюда вопрос: Для кого снят этот фильм? Авторы явно погнались за двумя зайцами... Актерский состав подобран не лучшим образом. Главного героя играет Льюис МакДугалл - играет он неубедительно и иногда даже раздражает своим поведением. Я понимаю, многие сочтут меня мерзавцем, раз я придираюсь даже к этому. Но тем не менее, это мое мнение. Фелисити Джонс также выглядела немного не в своей тарелке. Такие роли, пусть даже в несерьезном фильме, пока не для нее. К Сигурни Уивер претензий нет. Что же в фильме понравилось? Он привлекательно снят, звезд с неба не хватает, но даже мультфильмы в фильме получились стильными и мрачными, что подчеркивает общую атмосферу фильма. Мультфильмы и общая атмосфера фильма, это наверное самое главное его достоинство. Сам Монстр тоже хорош, правда слегка напоминает трансформера, но в целом, выглядит стильно. Вообще с точки зрения компьютерной графики, к фильму никаких претензий нет. В итоге: «Голос монстра» поставил перед собой слишком высокую цель. Быть красивым, стильным, умным, поучительным и при этом еще и понятным, своей основной аудитории - подросткам. Справился ли он со своей задачей? Учитывая возрастное ограничение? Конечно нет. Ну тогда, наверное, перед нами добротное фэнтези, для всей семьи? Неа. Что же перед нами? Фильм в жанре фэнтези. И смотреть его стоит исключительно поклонникам этого жанра. Я бы порекомендовал его ребятам и девчонкам, в возрасте от 10 до 17 лет, но увы, рейтинг не позволяет мне это сделать. И вот, еще одна очень маленькая, но на мой взгляд, очень важная деталь. В конце фильма, мальчик просматривая альбом своей мамы, видит ее на плече у Монстра, тем самым разрушая, то единственное, за что могла бы зацепиться взрослая аудитория. Ведь Монстр изначально представляется, как внутренний голос мальчика, его второе Я. То есть, фильм изо всех сил пытается быть современным, но в конце, признается, что это была все лишь сказка.
------
Сказка, в которой не бывает чудес
------
Нет ни малейшей доли смысла рассказывать о технической составляющей картины «Голос Монстра». Фильм не претендует на новаторство и исключительность в сфере операторской работы, компьютерной графики и спецэффектов. Всем этим элементам есть место в картине, но достаточно будет сказать о них лишь то, что выполнены они на вполне приемлемом уровне. И отныне речь о них идти не будет, потому что вся прелесть «Голоса Монстра» далеко не в этом. Стартовав в мире еще в сентябре 2016 года, картина до сих пор абсолютно незаслуженно не окупила свой бюджет в силу серьезной конкуренции в лице среднего сиквела «Джона Уика» и «легендарного» продолжения «легендарной» экранизации «легендарной» книги про какие-то там оттенки. «Голос Монстра» вследствие некорректного маркетинга виртуозно скрывается под личиной типичной детской современной фентези-сказкой, за которую его и приняло ошибочно большинство зрителей, в то время как в реальности картина есть серьезная психологическая драма для взрослых, думающих людей, для людей, за плечами у которых имеется горький жизненный опыт. Российские цензоры уловили это и не просто так присвоили ленте возрастное ограничение «16+», в то время как Американская киноассоциация классифицировала «Голос Монстра» как фильм с рейтингом «PG-13». И тем не менее, можно объективно заявить не ссылаясь на всевозможные возрастные рейтинги - «Голос Монстра» - кино, не предназначенное для детского восприятия и находящееся далеко за его пределами. Режиссер Хуан Антонио Байона, протеже самого Гильермо дель Торо и сценарист Патрик Несс, адаптирующий сценарий, основанный на его же собственном одноименном романе, рассказывают историю двенадцатилетнего мальчика по имени Конор, чья жизнь похожа на сплошную череду бед и несчастий. Родители в разводе, отец живет с другой семьей в Штатах, мать, с которой Конор живет в Великобритании, неизлечимо больна, друзей у него нет, а в школе мальчика регулярно травят и унижают. Одиночество и жизненные обстоятельства давят на него с такой силой, что любой даже взрослый давно бы сломался. И в один из особо тяжелых моментов с ним случается нечто невероятное. Одной ночью Конор видит, как старый тис, растущий на кладбище недалеко от его дома, оживает и превращается в огромного гуманоидного монстра, который приходит к Конору. Чудовище пришло к мальчику, чтобы поведать ему «три правдивые истории», в которых он должен найти ключи к пониманию того, что вокруг него происходит. Кстати, тис - дерево, из которого возродился монстр, является весьма символичным для фильма. У древних кельтов тис был символом смерти и бессмертия, а их полые стволы считались вратами в «Иной Мир». В реальности же тис является редким смертельно-ядовитым для человека деревом. При просмотре ты поймешь весь символизм этого аспекта. На поверхности сюжет довольно прост – юному герою приходится очень рано взрослеть из-за навалившихся несчастий, из-за чего мальчик становится угнетенным и потерянным, после чего в его жизни появляется старое дерево-монстр, который и загоняет простой драматический сюжет в сказочную фентези-рамку. Истории, которые рассказывает монстр, визуализированные как яркие и красочные мультипликационные вставки, очень метафоричные и рвущие привычные киношные шаблоны своим смыслом. При всей своей сказочности, их моральное содержание позволяет лучше понять реальную жизнь. Они учат тому, что в мире нет просто «черного» и «белого», нет неисправимо плохих и исключительно хороших людей, потому что каждый из них «находится где-то посередине», а вся жизнь полна несочетаемых парадоксов. Основной же сюжет учит нас с тобой тому, что рано или поздно каждому из нас придется столкнуться и смириться со своими страхом, болью и потерями. Фильм учит нас тому, что нельзя искать утешения в спасительной лжи, которая со временем рассыпается и приводит к одним лишь горю и отчаянию. Существуют некоторые события, которые определенно закончатся трагедией, но мы боимся признаться сами себе в том, что это неизбежно. Люди вечно, раз за разом придумывают себе множество отговорок, отрицаний, сказок, да что уж там, даже целые религии были основаны на страхе перед небытием. Люди готовы умереть ради того, чтобы не признаться себе в страшной правде. Конор формирует метафорический образ своих страхов. Так рождается монстр, олицетворяющий те чувства и переживания, которые он испытывает. Эта картина не показывает киношных стереотипных счастья и безмятежности. Потому что оно показывает правду. Жестокую, несправедливую правду, которая «часто оказывается нечестной», раскрытую во всех актуальных аспектах. Люди не способны признать, что одной любви порой недостаточно, что никто не живет долго и счастливо. Продолжая верить в ложь, осознавая ту правду, которая ее порождает. Общему уровню соответствует и перфоманс всего актерского состава. Особого внимания заслуживает двенадцатилетний Льюис МакДугалл. Этот юный актер со своей невероятно искренней и профессиональной игрой вполне способен дать фору и Фелисити Джонс, исполнившей роль мамы главного героя и Сигурни Уивер, сыгравшей бабушку, которые не меньше раскрыли весь свой драматический потенциал. Суть в том, что, к сожалению, мальчик отчасти играл самого себя. Незадолго до начала съемок у Льюиса действительно умерла мать. Так что, вполне вероятно, что в фильме я увидел не столько наигранные эмоции, сколько настоящие переживания ребенка, который потерял самого близкого человека. Ты не увидишь в этом фильме позитива. Это мрачное, депрессивное, невероятно трогательное и сентиментальное, но исключительно потрясающее и правильное кино. Такую тяжелю картину невозможно смотреть для развлечения. Если ты желаешь задуматься о жизни, погрустить и поплакать, то эта недетская грустная сказка будет тебе просто необходима.

Фильм снят по мотивам романа Патрика Несса «Голос монстра» (A Monster Calls, 2011).
------
Голова, плечи, ноги и ветви Монстра изготовлены из пены.
------
Это первый фильм Сигурни Уивер, где она сыграла бабушку.
------
Рост Монстра составил около 12 метров.
------
На момент начала съемок Льюису МакДугаллу исполнилось 12 лет, как и его киногерою.
------
Хуан Антонио Байона не разрешил Льюису МакДугаллу прочитать последнюю страницу сценария для максимально естественной реакции в финальной сцене.
------
При подготовке к роли Лиззи Фелисити Джонс посетила несколько онкологов и побеседовала с женщинами, проходящими химиотерапию.
------
Шея Монстра оснащена гидравлической конструкцией, благодаря чему он смог двигать головой. А сзади конструкцией с помощью своеобразного руля управлял оператор.
------
По словам автора книги Патрика Несса, Монстр отсылает к английской легенде под названием «Зеленый человек».
------
При одушевлении Монстра за основу были взяты черты и пластика актера Лиама Нисона, который озвучил персонажа в фильме.
------
География фильма охватывает несколько локаций, среди которых небольшие городки вблизи Манчестера и Хаддеррсфилда (западный Йоркшир), окрестности города Болтон в графстве Линкшир, окрестности деревни Дельф в Большом Манчестере, автомобильная парковка и студия в Барселоне.
------
Церковь, задействованная в фильме, - это реально существующая Церковь святого Фомы, она входит в список объектов национального наследия Великобритании.
------
В целях сохранения объектов национального наследия Эухенио Кабальеро создал точные копии церкви и кладбища на базе студии в Испании.
------
Все виды дома Лиззи и Конора снаружи, в том числе увитый зарослями задний двор, где мальчик разговаривает с Монстром, были сняты на одной из барселонских парковок. Для съемок на территории было высажено множество специально привезенных из Англии кустов травы, воссоздающих впечатление полной заброшенности.
------
Совместно режиссер Хуан Антонио Байона и оператор Оскар Фаура сняли уже три фильма – «Приют», «Невозможное», «Голос монстра».